FELICES FIESTAS Y PROSPERO Y TEATRAL 2010

Federacion de Teatro de Andalucia Oriental
Confederacion Andaluza de Teatro Amateur
Centro Nacional Aita España
Centro Andaluz Aita

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ITI - EVENTOS ENERO 2010

EUROPEAN ASSOCIATION FOR THEATRE CULTURE

AKT-ZENT INTERNATIONALES THEATERZENTRUM

RESEARCH CENTRE OF THE THEATRE TRAINING AND EDUCATION COMMITTEE

OF THE INTERNATIONAL THEATRE INSTITUTE/UNESCO

          

International Directors' and Trainers' Colloquium

artistic direction: Prof. Dr. Jurij Alschitz

the pause on stage

Berlin, 04. -  16. Januar 2010

Every January directors, actors and teachers have been meeting in the studio of AKT-ZENT for the International Directors' and Trainers' Colloquium for continuous education through practical work, lectures, discussions. It is a yearly encounter between colleagues from different countries as well as colleagues from Berlin's theatres. This meeting is open for every professional artist interested in the theme and interested to join a European  network.

This year's theme is: The pause on stage - what does this mean? Is it just silence? If the answer is no, then what could happen during the pause? What kind of life can exist inside the pause? What is the content of the pause? If the pause is not just an empty space, how do we fill the space? What kind of material do we need for it?

There are different kinds of pauses - the pause of the author, the pause of the director and the pause of the actor. There are psychological pauses and playing pauses. How does one define them and work with them? How does the pause relate to the text? Is the pause born from the text? 

Or -  the text born from the pause? What makes the difference between these two points of view and why are they leading to different results?

This is the circle of questions we will explore and discuss in this colloquium.

The colloquium will investigate the work with the pause as a rehearsal method for directors, a training method for teachers, and as the main territory of creation for actors.

For the practical work we will use examples from the master of the pause – Anton P. Chekhov:

The Seagull, Three Sisters, Uncle Vanja, Cherry Ochard

Each day will content training, theoretical lectures, analysis and practical work on stage. 

Application procedure: Please send us your CV and a motivation letter.

We will inform you as soon as pos sible whether you have been accepted. A place will be reserved after the first payment of 120 euro (registration fee, non-refundable) has been made. Subsequently you will receive the material

for preparation. Since the seminar needs your  intensive preparation, we recommend early registration.

The number of places is limited.

The teaching language:  English

Tuition fee: 420 Euro

Special offer :

Participants of this seminar can be accepted to the on-going

International Masterclasses for Directors and Trainers THE ART OF DIALOGUE in

PRAG

at DAMU – Academy for Performing Arts

2 – 14 February 2010

The different kind of the dialogue and ways of analysis

Looking at the history of theatre – the main principles of dialogue vary for the different kinds of dialogue and periods of theatre. We will examine:

• the pure dialogue (exchange between two individuals to open knowledge)
• the dialogue of I + I  (2 monologues exchanging replica)
• the dialogue of the "upper I"(2 positions for one unknown truth; Plato)
• the dialogue of agreement (the way to find agreement through the labyrinth; Molière, Shakespeare)
• the dialogue as duell (fencing with words; Oscar Wilde)
• the dialogue of gentlemen (the other position comes first)
• the dialogue of the deaf (Chekhov, Pinter, Beckett)

and in

BERLIN

at AKT-ZENT  - research centre of  iti/unesco theatre training committee

25 May – 09 June 2010

The rehearsal practice. Dialogue between director and actor

The Art of Rehearsal of the dialog will put the different types discussed in Prague into practice. Rehearsing itself will be looked at as a form of dialogue between the director and actors

The main material for practice in this course will be Chekhov: Three Sisters, and Pushkin: Mozart and Salieri.

Application and tuition fee, see January-seminar.

For the complete programme of the European project THE ART OF DIALOGUE see:

The-Art-of-Dialogue-en.pdf

If you do not wish to receive any further announcement from EATC, please return this  mail with "Cancel".

If you like to support the work of EATC, please pass it on to your colleagues !

For more information, please contact

AKT-ZENT International Theatre Centre

Research Centre of ITI-UNESCO Theatre Training Committee 

Skalitzer Str. 97, D- 10997 Berlin

T/F +49 (0)30 - 612 87 274

e-mail: akt.zent@berlin.de

www.theatreculture.org

 

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¡Nuevo Canal Mujer! Moda, belleza, sexo, dietas, embarazo… más fácil y a tu alcance. Si quieres estar a la última, no puedes perdértelo.

Congreso del Ministerio de Educación

Desde la Subdirección General de Aprendizaje a lo Largo de la Vida nos
comunican que el I Congreso de Aprendizaje a lo Largo de la Vida se
celebrará casi con toda probabilidad los días 20, 21 y 22 de noviembre de
2009 en Madrid.

Os adjuntamos el programa provisional del Congreso, donde veréis que la
tarde del sábado se reserva para la participación en grupos de trabajo.

Habrá plazas abiertas a la participación de cualquier persona
interesada en el aprendizaje a largo de la vida. Os pedimos que hagáis
difusión de este evento, ya que estas plazas serán cubiertas por estricto
orden de inscripción. La organización no
correrá con los gastos de dietas y desplazamientos.

PROGRAMA PROVISIONAL DEL I CONGRESO
DE APRENDIZAJE A LO LARGO DE LA VIDA
=====================================

Viernes 20 noviembre de 2009
-----------------------------------------
18'00 Inauguración de la Muestra de Experiencias y Buenas prácticas de Aprendizaje a lo Largo de la Vida.
18'30-20'00 Presentación de Experiencias y Buenas prácticas de Aprendizaje a lo Largo de la Vida.

Sábado 21 noviembre de 2009
-----------------------------------------
10'00 Recepción.
10'30 Inauguración institucional del I Congreso de Aprendizaje a lo Largo de la Vida.
11'30 Mesa de personas expertas.
14'00 Visita a la Muestra de Experiencias y Buenas prácticas de Aprendizaje a lo Largo de la Vida.
14'30 Comida.
16'00-19'30 Talleres participativos: Propuestas de acción para el Aprendizaje a lo Largo de la Vida.

Domingo 22 de noviembre de 2009
-----------------------------------------------
9'30 Plenario de conclusiones de los Talleres participativos de Propuestas de acción para el Aprendizaje a lo Largo de la Vida.
11'30 Pausa/café.
12'00 Mesa de personas expertas.
13'30 Clausura del I Congreso de Aprendizaje a lo Largo de la Vida.
14'00 Comida.

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Federacion de Teatro de Andalucia Oriental
FTAO - Secretaria
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5º Festival de teatro internacional por la diversidad cultural

Amigos:

La Universidad Científica del Sur, en Perú, está convocando a los grupos teatrales de todo el mundo para participar en el "5º Festival UCSUR de Teatro Internacional 'Por la Diversidad Cultural', a realizarse en Lima, Perú, desde el 17 hasta el 24 de abril de 2010.
En su marco, se llevará a cabo el II Congreso Internacional de Teatro Contemporáneo, el cual tendrá lugar entre el 19 y el 21 del mismo mes.
Los interesados en solicitar informaciones o inscribirse deben dirigirse a:
www.ucsur.edu.pe/cultural

Un cordial saludo,
With all my best regards,

Guillermo Rodoni

Director de La Comedia de Campana Secretario de Habla Hispana (Miembro del Comite Ejecutivo) de la Organizacion Mundial de Teatro AITA/IATA www.comediadecampana.com.ar www.aitaiata.org  

EUROPEAN ASSOCIATION FOR THEATRE CULTURE September 2009

EUROPEAN ASSOCIATION FOR THEATRE CULTURE
AKT-ZENT INTERNATIONAL THEATRE CENTRE

 

RESEARCH CENTRE OF THE THEATRE TRAINING AND EDUCATION COMMITTEE
OF THE INTERNATIONAL THEATRE INSTITUTE/UNESCO

Dear Colleagues,
 
we wish you a good start into the next theatre season!

We like to inform you about all upcoming projects 9^th of September

the laboratory The Art of Dialogue – Schiller will present a work-demonstration
of the dialogue Maria – Elisabeth from Maria Stuart in Marbach a.N., close to Stuttgart.
The birth town of Schiller is celebrating his 250^th birthday.With Maria Olga Athinaiou (Greece),
Elena Riva (Italy), Olga Galliamova (Latvia), Johanna Raita (Norway);
director: Christine Schmalor, artistic direction Dr. Jurij Alschitz

********************************************************************************************
NINA Project

IMPORTANT DEADLINE: if you want to participate in the

NINA-Project – Travel to Yelez/Russia in January 2010

You need to get in contact with the organiser before 20^th of September
for invitation/visa.

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We have still some places for the international seminar,
supported by EU, in Cyprus: 6 – 20 Oktober 2009

The Sphere of Dialogue
 
Within the on-going research project "The Art of Dialogue", Dr. Jurij Alschitz
has developed a new way of rehearsal and self-preparation called "The Sphere of Dialogue".
After the "Vertical of the Role", which is today a well-known method for self-preparation of the
actor, proposing a monological structure, his research continues with the dialogue as sphere.
This implies the approach, that the "I" exists only in complement with the "Other".
 
Teacher: Christine Schmalor
Assistant: Apostolos Apostolides

Parallel, the artistic director Prof. Dr. Jurij Alschitz will continue his line of research in a laboratory.

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International Masterclasses for Directors and Trainers

Will mediate new teaching and rehearsal methods. It is a theatre research in dialog with directors
and teachers, which leads to a long-term further develop­ment of the subject,
which can directly be applied in the practical work. Three masterclasses will cover three themes,
which build upon each other – how to lead and how to teach the Art of Dialog:
 
The number of participants is limited! We suggest early application with CV and a Letter of Motivation!
The participation in all 3 modules is obligatory.
Please get in touch with us for further information.

Bratislava: 16 – 28 November 2009
I. The training for dialogue
What does it mean Dialogue? Dialogue for the ears? Dialogue for the eyes? Dialogue for the brain?
Dialogue for the heart? What makes the different between a conversation and the dramatic dialogue?
In which relationship are dialogue and dispute? What is the nature of the dialogue in silence? …..

Prague: 2 – 14 February 2010
II. Different kind of the dialogue and ways of analysis
Looking at the history of theatre – the main principles of dialogue vary for the different kinds of dialogue
and periods of theatre ….
 
Berlin: June 2010
III. The rehearsal practice. Dialogue between director and actor

The Art of Rehearsal of the dialog will put the different types discussed in
Module II into practice. Rehearsing itself will be looked at as a form of dialogue

between the director and actors ….
 
preview
11 – 24 January 2010 in Berlin
Seminar for directors, acting teachers, pedagogues and actors
As a tradition, each January, the artistic director Dr. Jurij Alschitz proposes a seminar for
directors and teachers as meeting point and start up for the new year. Colleagues from various European
countries met, and they started already to form an ensemble of directors for artistic exchange.

 
Recommendation: If you have the possibilty to apply for a Grundtvig-scholarship,
start this NOW, deadlines are in fall. (Conditions: teaching position in any EU-country, but not Germany)
 

* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *

 
AKT-ZENT International Theatre Centre
Research Centre of ITI-Unesco Theatre Training Committee  
Skalitzer Str. 97, D- 10997 Berlin

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CERRADO POR OBRA PRESENTA “AQUEL QUE SE VA”

UN HOMENAJE DESDE EL TEATRO A LA VIDA Y OBRA DEL GENIAL CANTAOR ANTONIO MAIRENA.

La Asociación Juvenil de Teatro Cerrado Por Obra presenta “Aquel que se va. Espectáculo – Homenaje a Don Antonio Mairena”. “Aquel que se va” es una obra de corte contemporáneo, escrita y dirigida por David Fernández Troncoso, que pretende asediar desde el teatro a una de las figuras más importantes de la historia del flamenco y el cante gitano-andaluz: Antonio Mairena. “Aquel que se va” será representando los días 17, 18, 19 y 20 de septiembre en el Teatro de la Villa del Conocimiento y las Artes de Mairena del Alcor, pueblo de Don Antonio Mairena, Sevilla.

Con motivo del centenario del genial cantaor, este grupo de jóvenes actores pretende homenajear la vida, obra e ideas de este maestro sevillano.

“Aquel que se va” no es un espectáculo flamenco, es teatro. Desde la admiración, Cerrado Por Obra, rinde honores a la profundidad y pureza de un arte, el cante gitano-andaluz, que se está perdiendo y de un artista injustamente reducido a círculos muy concretos del flamenco.

Con este homenaje, Cerrado Por Obra, pretende llevar la inmensidad estética del arte de Antonio Mairena a otros escenarios y otros espectadores, en los círculos universitarios, a un público más joven que desconoce la figura de Antonio Mairena, y más allá de Andalucía.

La voluntad de este grupo joven es servir de plataforma contra el olvido, alumbrar con las luces del alma la voz pura del cantaor para contribuir a evitar que se cumpla aquello que él mismo presagiaba antes de morir, que el cante gitano-andaluz se pierda con su muerte.

Pero no sólo eso. “Aquel que se va” no es un homenaje sin más. “Aquel que se va” cumple el principal objetivo de esta compañía: seguir creciendo como actores e investigar nuevos terrenos teatrales. Guiados, esta vez, por David Fernández Troncoso.

Claro está que cada director es único y que única es cada obra que dirige, pero ciertamente, “Aquel que se va” sólo podría haberla escrito y dirigido David Fernández Troncoso, y nadie más; por su cercanía a la obra y persona de Antonio Mairena, y por su larga afición al flamenco. Afición que le ha procurado una visión muy personal al respecto y unas ideas o, mejor dicho, emociones propias y claras sobre el cante y sus formas.

Uno sólo puede abordar la genialidad de otro desde la genialidad propia, nunca desde el sometimiento, sino valientemente y desde el respeto. En este sentido, “Aquel que se va” rescata aquello que el mismo Antonio Mairena llamó La Razón Incorpórea del Cante, tratándola con manos delicadas y experimentadas, conociendo la dificultad de trasladar el flamenco a otro medio ciertamente distinto que es el teatro. Pero sin miedos. Disfrutando de esta aventura maravillosa de conocimiento y belleza que supone entrar en este castillito, utilizando la letra de la inolvidable bulería de Don Antonio Mairena.

El filósofo alemán Friedrich Nietzsche defendió que la existencia humana sólo puede justificarse estéticamente. En este sentido Antonio Mairena es de una existencia enorme, inconmensurable. Cerrado Por obra, formado por jóvenes que nacieron todos después de la muerte del cantaor, quiere hacerles partícipes del resultado de este encuentro con la esencia de la tradición, de la pureza del arte gitano-andaluz, que estos jóvenes jamás podrán olvidar.

CURSO DE DIRECCION DE DANZA Y PERFORMANCE

Direction of Dance Performance
International direction course for dancers and choreographers

The course is open to dancers and choreographers interested to learn the
key principles of mounting the dance performance, acquire reliable
director's toolkit for creating contemporary dance productions, improve
skills and gain confidence in the director's role. The course is
designed for advanced candidates with professional stage experience.
The course programme includes three full-time sessions, intensive
practical training, lectures, discussions, participation in conferences,
as well as the distance course work by email correspondence.

Session I - October 25-31, 2009
Session II - February 22-27, 2010
Session III - April 25-May 1, 2010

The working language is English.
Programme & registration:
http://www.iugte.com/projects/dancedirection.php

Confederación Centro Nacional AITA España
CCNAE - Secretaria
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FITAG 2009 (Anglès - Girona)

El proper dia 28 d'agost a les 22h. El Paladium d'Anglès acollirà la companyia FOLKWANG HOCHSCHULE ESSEN. Alemanya (Essen) que presentarà el seu espectacle "PHYSICAL THEATRE" , en el marc del FITAG 2009, on enguany participa el grup de teatre Bambolina amb l'espectacle Variacions sobre el tema del baró rampant.

El FITAG es descentralitza i s'escampa per els municipis de les companyies catalanes participants. Bambolina actua, en aquesta ocasió, com companyia d'acollida.

L'entrada és gratuïta.

V ENCUENTRO INTERNACIONAL DE TEATRO AMATEUR DEL MEDITERRANEO

V INTERNATIONAL MEETING OF MEDITERRANEAN AMATEUR THEATRE

LANJARÓN (Granada) del 26 al 30 de agosto de 2009

Miércoles, 26 de Agosto

22 h. – Parque El Salado. - Sesión Inaugural - Bienvenida a los grupos y Veredictos de los jurados
III Certamen nacional de textos de teatro – Trofeo Villa de Lanjarón
II Certamen nacional de Proyectos escénicos - Hermenegildo Lanz

23:30 h. - Parque El Salado. - Ciclo "teatro en el cine" , con la proyección de:
“DRALION” (Circo del Sol)

Jueves, 27 de Agosto

11 h. - Asamblea del Centro Nacional AITA España (miembros españoles)

22 h. - Parque El Salado. - Teatro - Bélgica (Mechelen) -- TIST Theatre
"¿QUE?/SI...” (WHAT/IF)

23:30 h. - Parque El Salado. - Ciclo "teatro en el cine" , con la proyección de:
“LOS MISERABLES en concierto” (de Bourvil y Schoenberg)
(Cantado en el inglés con subtítulos en castellano)

Viernes, 28 de Agosto

19 h. - Balneario de Lanjarón – Sala de actos - Teatro - RUMANIA (Iasi) - LUDIC STU. Theatre
“EL CUERPO DE LA MUJER ES UN CAMPO DE BATALLA EN LA GUERRA DE BOSNIA”

22 h. - Balneario de Lanjarón – Sala de actos - Teatro - ITALIA (Brixen) - T.WERKSTATT ROT (tpz)
"PENELOPE" (Penelope)

23:45: h. - Parque El Salado. - Ciclo "teatro en el cine" , con la proyección de:
“MAR Y CIELO” (Mar i Cel – Sea & Heaven) (de X. Bru de Sala y A. Guinovart)
(Cantado en catalán con subtítulos en castellano e inglés)

Sábado, 29 de Agosto

12 h. - Balneario de Lanjarón – Sala de actos - MESA REDONDA
El futuro de talleres educacionales en España ante la legislación Europea
Organización: Fraes, FTAO y Centro Nacional Aita España.
Vino del honor

19 h. - Balneario de Lanjarón – Sala de actos - Teatro -- NORUEGA (Oslo) -- TE NORD Theatre
"FAMA GORE” (Gory Fame)

22 h. - Parque El Salado. - Teatro - ESPAÑA (Valladolid) - Las Bernardas Teatro
TROYANAS (Trojan Women)

24 h. - Parque El Salado. - Ciclo "teatro en el cine", con la proyección de:
“CATS” (de Andrew Lloyd Webber)
(Cantado en el inglés con subtítulos en castellano)

Domingo, 30 de Agosto

19 h. - Balneario de Lanjarón – Sala de actos - Teatro -- España (Córdoba) -- LEVANTELÓN
"UNA NOCHE EN EL TEATRO … (O Casi) "

22 h. - Parque El Salado. - Ciclo "teatro en el cine", con la proyección de:
“KISS ME KATE” (Besame Kate) (de Cole Porter)
(Cantado en el inglés con subtítulos en castellano)

V INTERNATIONAL MEETING OF MEDITERRANEAN AMATEUR THEATRE

Crupos seleccionados para participar en el V Encuentro Internacional de Teatro Amateur del mediterraneo.




El encuentro se celebrará en la villa de Lanjarón del 26 al 30 de agosto de 2009.
Para mas información secretaria.ftao@gmail.com o en la web:

http://www.centro-andaluz-aita.es

V Meeting Internacional de Teatro Amateur del Mediterraneo

LANJARÓN, SERÁ LA SEDE DEL V ENCUENTRO INTERNACIONAL DE TEATRO AMATEUR DEL MEDITERRANEO



La bella ciudad de la Alpujarra granadina albergará del 26 al 30 de agosto de 2009 el V Encuentro Internacional de Teatro Amateur del Mediterraneo.

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Federacion de Teatro de Andalucia Oriental
FTAO - Secretaria
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CONFERENCIA EUROPEA

CONFERENCIA EUROPEA - EL TEATRO MUEVE EUROPA

"Sin el voluntario y el compromiso de sus ciudadanos, europa podría ser gris y estática."
( el profesor. El Dr. Hans-Gert Pöttering, presidente del parlamento europeo )

En europa, el teatro y el teatro de aficionado tiene una excelente influencia y una alta importancia para la cultura y la sociedad. Existe un número incontable de asociaciones, club y organizaciones que forman el organismo vivo del teatro no profesional y especialmente el campo sin animo de lucro del teatro. Basándonos en una estimación aproximada del centro de europa, hay casi 150.000 aficionados entre las compañías por todas partes de europa. No solo promueven arte y cultura en sus comunidades, pueblos y regiones, su aportación voluntaria es un factor social importante y es el fundamento de una dem¬ocratica sociedad civil.

Ciertos de millones ciudadanos están activamente envueltos en esta cosa especial, no-profesión¬al de este segmento de la cultura en europa. Estas personas se comprometen activamente en la sociedad civil y proporcionan la base para el fundamento de la vida cultural y el trabajo en europa. Las federaciones, asociaciones nacionales y o¬ganizaciones, así como las redes internacionales actúan sobre la base de vol¬untariado y el trabajo y el compromiso en la sociedad civil.

En muchos paises europeos, las estructuras de las organizaciones, sin embargo, se han desarrollado suficientemente, aún cuando a menudo no existen las necesarias condiciones financieras y estructurales.
Las federaciones, las diferentes asociaciones, etc. no han sido capaces de sacarle bene¬ficio a las cooperaciones y sinergias hasta ahora, y con ello la unión entre ellas no es satisfactoria.
Los objetivos de la conferencia
 
El objetivo de la conferencia es investigar este panorama teatral europeo específico y descubrir las posibilidades para una cooperación más eficiente.

El foco principal de la conferencia estará en lo siguiente los asuntos:
La presentación del panorama del teatro europeo y la investigación de las de redes culturales de sus objetivos y contenidos especiales.
Promoción y financiación de la cultura en europa.
Preparación de una casa de teatro europea y de un archivo europeo para la pedagogía de teatro

La conferencia está orientada a
Los representantes de las redes europeas en el campo de las artes escénicas.
Los administradores de las asociaciones y organizaciones de teatro aficionado en europa.
Las personas que se interesan en la cultural y la política de la educación.
Directores de teatro y danza europeos.

Organización
Centro europeo del AITA / IATA en cooperación con la ciudad de Lingen (Ems) Alemania, la confederación Deutscher Amateurtheater e.V./BDAT y el instituto para la pedagogía de teatro de la universidad de las ciencias aplicadas OS¬nabrück, con base en en Lingen.

La conferencia será presidida por
Norbert Radermacher, Director del centro europeo centre y Dr. Lars Göh¬mann, Consultor educacional del BDAT

Lenguajes de la conferencia
Alemán e inglés (traducción simultánea)

Lugar de celebración
Ratssitzungssaal de la ciudada de Lingen (Ems),
Neues Rathaus (Nuevo Ayuntamiento), Elisabethstr. 14-16,49808 Lingen (emes)

Llegada / salida
12 noviembre, 2009 hasta 16.00
15 noviembre, 2009 a las 13.00

Honorarios de participación
220.- Euros (incluyendo alojamiento en una habitación individual por 3 noches, todo in cluido, comidas, honorarios de conferencia, etc.)
Honorarios de participación reducidos: 180.- Euros (Sólo para estudiantes, voluntarios haciendo que atienden a la comunidad y personas desempleadas.)
Los honorarios para la participación sin alojamiento: 95.- Euros (Honorario reducido: 75.- Euros)
Si los honorarios de participación son abonados hasta el 1 de Agosto de 2009 se concederá una reducción al precio de 20.- Euros. (i.e. los honorarios de participación en ese caso serían de 200.- Euros (o 160.- Euros para estudiantes, voluntarios y personas desempleadas).

Fin del plazo: 1 octubre, 2009

Información
Centro Europeo AITA/IATA asbl
Karolinenstr. 9, D-49808 Lingen (Ems), Alemania
Teléfono: +49-591-966 22 10,
FAX: +49-591-966 22 13
office@amateurtheatre.net
www.amateurtheatre.net
Administrador: Anneliese Hanelt

La conferencia es financiada por:
El comisariado del gobierno federal para la cultura y los medios, debido a una decisión tomada por el parlamento federal alemán, la asociación Emslándische Landschaft e.VV para el distrito Emsland y el condado Bentheim, el distrito Emsland, la ciudad de Lingen (Ems) y la asociación alemána del teatro de aficionado (BDAT)

PROGRAMA (sujeto a alteraciones)

Jueves, 12 noviembre
18.00: La apertura de la conferencia
18.30: Arte y cultura y el trabajo de los voluntarios dentro de Europa (el nombre pendiente de confirmación)
19.30: Redes europeas de teatro y cultura Introducción al tema de la conferencia por Norbert Radermacher

Viernes, 13 noviembre
9.00  -  12.30: Redes europeas de teatro y cultura Centro europeo de la asociación de teatro de amateur internacional (AITA / IATA)
Las comisiones regionales europeas del AITA / IATA: CEC, CIFTA y NEATA las siguiente asociaciones europeas han sido invitadas para informar sobre su trabajo:
•    Drama / teatro internacional y asociación de educación (IDEA)
•    El Instituto de Teatro Internacional (ITI)
•    La red europea para participación activa en actividades culturales (AMATEO)
•    Red europea de centros de información para las artes escénicas (ENICPA)
•    Red europea de estructuras educacionales de teatro (BuT)

14.30: Estructuras de la EU que garantiza las posibilidades de la Unión de Eurpea, e.g. Los programas de juventud en acción y Grundtvig; (Dr. Helle Becker)

16.30  -  18.30:
El programa de cultura de la EU y la red CCPs (Sabine Bornemann)

Sábado, 14 noviembre
9.00: Cooperación trans-fronteriza  -  el INTERREG IV Un programa Ems Dollart región (El nombre se anunciará en breve)
9.45: "La europa para los ciudadanos": (Cristina Wingert-Beckmann)
11.00  -  12.30: "Las buenas formas" (La informatlon y los consejos prácticos): (Dr. Helle Becker)
14.30  -  18.00: Modelos de grupos de trabajo I

• SOS (seniors on stage) las personas mayores en la escena (Myra Schulte)
• Cuchicheos europeos (Katharina Bóhrke)

Modelos de gropos de trabajo II

• Encuentros de Drama europeo EDERED (Kevin Dowsett)
• Lacho Drom (Jonathan Mack)
  

20.00: Programa de teatro
Desarrollado y ejecutado por los estudiantes del curso de "pedagogía del teatro" de la universidad de las ciencias aplicadas Osnabrdck, con base en Lingen.

Domingo, 15 noviembre
9.30: Visión: La casa de teatro europea / el archivo europeo de la pedagogía de teatro
11:00-12.30: Podium de discusión
Con políticos culturales, directores de teatro y personas experimentados en trabajo en red

Mas informacion:
CONFEDERACION CENTRO NACIONAL AITA (centronacionalaita@gmail.com)
CENTRO ANDALUZ AITA (centro.andaluz-aita@gmail.com)

CONFEDERACION ANDALUZA DE TEATRO AMATEUR (secretaria.confederacion@gmail.com)
FEDERACION DE TEATRO DE ANDALUCIA ORIENTAL (secretaria.ftao@gmail.com)

http://www.ftao.es/
http://www.centro-andaluz-aita.es/
http://www.confederacion-andaluza-teatro-amateur.ftao.es/
http://www.centro-nacional-aita.ftao.es/

AITA PUBLICA TEATRO PARA NIÑOS

B.M.D AGRAWAL, Secretary General of NIPA India (National Centre of AITA/IATA) announces their request to publish children’s plays around the world.

Broadly the proposal is as under:-

Criteria 1: The Script should be in English, may be translated from the local language

Criteria 2: The play should be unpublished so far.

Criteria 3: The play should have been performed on stage.

Criteria 4: The duration of the play should be 30,45 and not more than 60 minutes.

Criteria 5: Authority by the author to the effect that he is the writer of the play and the play has not been published anywhere. The writer should also authorize us for publication.

Criteria 6: A short bio-data of the author along with passport size photograph.

Criteria 7: Needless to say that once the book is published, the writer would get complimentary copy. It may not be possible for us to give honorarium.

The plays ar expected by 31st August 2009.

Please send the plays to: bmda@bol.net.in

MUERE AUGUSTO BOAL

Rio de Janerio, 4 de mayo de 2009

Hermanos y hermanas, Compañeros en armas en la lucha,

Nuestro camarada amado Augusto Boal, ese sembrador incansable de semillas, que viajó por los últimos confines de la tierra que esparcen la semilla del teatro del oprimido, está hoy sin embargo otro viaje. Él emprendió viaje en las primeras horas de la madrugada del día 2 despues de que él gastó el primero de mayo, en una vigilia de solidaridad con los trabajadores combatiendo por un trabajo y mundo más feliz, un mundo de solidaridad.

Él emprende este viaje de forma especial, para que no se discuta que no fuera capaz de estar presente fisicamente en ningún evento. Pero, tal cual vivió, él vivió, amado y trabajando hasta el fin de la ultima gota de su energía, dejando lista, para su publicación, la nueva versión de su libro, “La estética del oprimido”. Dejó también expresas instrucciones de que ningún evento debe ser cancelado debido a su ausencia. '¿Ése no es el mismo punto de la multiplicación?"

Ayer, el tres de mayo, tuvimos una ceremonia de despedida. La cremación de su cuerpo marcó el inicio de una nueva fase del teatro del oprimido, en la ausencia física de su creador. Nosotros lloramos, dijimos, cantamos. Celse Frateschi declamó, bella, un paso de Arena Conta Zumbi. Cantamos una canción escrita por Nuno Arcanjo. Y Cecilia Boal, con toda su fortaleza y vitalidad, dijo al mundo que su esposo debe ser recordado como el guerrero que siempre era. Secamos nuestras lágrimas y aclamamos la sobra de Boal.

Su cuerpo se ha ido, pero no su presencia! este sábado, el 9 del mayo, desde 5pm hasta 8pm (hora de brasil), nosotros ratificaremos su presencia con un homenaje, en el centro del teatro del oprimido con música, poemas, trabajos y videos. A las 7pm nos detendremos para hacer un minuto de oración en honor de Boal. Nosotros celebraremos la vida, la lucha, la productividad, el trabajo de Augusto Boal y la continuidad de ese trabajo. Llamamos y estimulamos todos para hacer el mismo homenaje a su recuerdo en este sábado.

Que los necesitados escriban un mensaje para ser expuesto en el mural que honrre a Boal, por favor envialo toclaudetefelix@ctorio.org.br hasta 3pm (hora de Brasil) el jueves.

No será fácil seguir sin nuestro sea maestro, pero asociese al amigo y al camarada en la lucha. ¿Pero qué alguna vez ha sido fácil en la trayectoria del teatro del oprimido?

Ética y solidaridad serán nuestros objetivos y nuestra guías. Multiplicación será nuestra estrategia. Y nuestra meta permanecerá la ascensión de efectos sociales concretos para ocasionar la transformación de realidades opresivas.

*La viva Augusto Boal *

Pasaremos.

Barbara Santos, el CTO Rio



Rio de Janerio, May 4, 2009

Brothers and sisters in arms, companions in the struggle,

Our beloved comrade Augusto Boal, that tireless sower of seeds, who travelled the four corners of the earth scattering the seed of the Theatre of the Oppressed, is on yet another journey. He set off in the early hours of the second of May. He spent the First of May, May day, in a vigil of solidarity with the workers fighting for a fairer and happier world, a world of solidarity.

He set off on this special journey, for which reason he was not able to be physcially present at any event. But, as was his habit, he lived, loved and worked to the last drop of his energy, leaving ready -for publication- the new version of his book, The Aesthetics of the Oppressed. He also left express instructions that no event should be cancelled because of his absence. ’Isn't that the very point of Multiplication?“

Yesterday, on the third of May, we held a farewell ceremony . The cremation of his body marked the start of a new phase of the Theatre of the Oppressed, in the physical absence of the Master himself. We wept, we talked, we sang. Celse Frateschi declaimed, beautifully, a passage from Arena Conta Zumbi. We sang a song written by Nuno Arcanjo. And Cecilia Boal, with all her strength and vitality, told the world that her husband should be remembered as the warrior that he always was. We dried our tears and acclaimed Boal's leaving.

His body has gone, but not his presence! This Saturday, the 9th of May, from 5pm to 8pm (Brazilian time), we will ratify his presence with a homage, at the Centre of the Theatre of the Oppressed with music, poems, performances and videos. At 7pm we stop to make a minute of ovation to Boal´s honor. We will celebrate the life, the struggle, the productivity, the work of Augusto Boal and the continuity of that work. We ask and stimulate everybody to do same homage to him in this Saturday.

Who wants write a message to be exposed in Boal´s honor mural, please send it toclaudetefelix@ctorio.org.br until 3pm (Brazilian time) on Thursday.

It will not be easy to follow our Master, Partner, Friend and Comrade in the Struggle. But what has ever been easy in the trajectory of the Theatre of the Oppressed?

Ethics and Solidarity will be our foundations and our guides. Multiplication will be our strategy. And our goal will remain the mounting of concrete social actions to bring about the transformation of oppressive realities.

*Viva Augusto Boal *

We will go on.

Barbara Santos, CTO Rio
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Dear Colleagues

I thought that Council, National Centres and members of the Standing Committee for Children and Youth and the ADC would appreciate the notice of the death of Augusto Boal. He was and will remain a key influence on drama and theatre practice throughout the world.

I have sent the condolences of AITA/IATA to the family.

Many thanks

Paddy O’Dwyer

President of AITA/IATA asbl

AVISO DEL CERTAMEN DE TEXTOS TEATRALES

Se recuerda a los autores que presentan obras a este certamen que los textos deben presentarse TAMBIEN INFORMATIZADOS en soporte digital.

Se recuerda al autor del texto con el lema "PEDRO PALOTE" que debe presentar dicho soporte antes del 30 de junio de lo contrario su texto no se admitirá por no cumplir los requisitos.

Federación de Teatro de Andalucia Oriental

XXI Certamen de teatro Juvenil "Martin Garcia Ramos"

30 Certamen Nacional de teatro de Albox

Certamen Nacional de Proyectos Escénicos FTAO 2008

Se convoca el CERTAMEN 2009 de PROYECTOS TEATRALES de la Federación de Teatro de Andalucía Oriental - TROFEO HERMENEGILDO LANZ

Puede participar en este concurso de proyectos escénicos, cualquier asociación o grupo de teatro inscrito en la Federación de Teatro de Andalucía Oriental (FTAO) o en alguna de las federaciones con las que esta tiene establecidos convenios de colaboración.

Habida cuenta de las diversas lenguas oficiales del estado español, en caso de presentarse proyectos descriptivos escritos en lenguas distintas al castellano, estos textos deberán venir acompañados de la correspondiente traducción a dicho idioma castellano.

En esta convocatoria se entiende por "proyectos escénicos", todos los diseños de producción y propuestas de escenografía que vengan acompañados del correspondiente compromiso firmado de puesta en escena del titulo propuesto por el certamen de textos teatrales inéditos, Trofeo Antonio Mira de Amescua, organizado por la FTAO y que se describe en el preámbulo de esta convocatoria.

Los proyectos deben reunir los siguientes requisitos:
a) Ser originales del grupo o compañía proponente.
b) No haber sido premiados en ningún otro certamen.
c) No haber sido realizados por compañía alguna (profesional o amateur).
d) El proyecto propuesto deberá contener los siguientes apartados:
1).- Diseño de producción, donde figure la descripción escrita de los objetivos estéticos de la propuesta.
2).- Guión técnico donde figure descrita la puesta en escena con las indicaciones pertinentes de iluminación, sonido y las mutaciones o cambios que requiera el titulo propuesto.
3).- Diseño escenográfico donde figuren los bocetos que ilustren la propuesta escénica.
4).- Listado de recursos materiales precisos para su realización. Donde deberán venir detallados por separado los recursos materiales propios y los recursos materiales ajenos que el proyecto precise.
5).- Listado de recursos humanos precisos para su realización. Donde deberán venir detallados por separado los recursos humanos propios y los recursos humanos ajenos que el proyecto precise.
6).- Calendario de realización del proyecto.

Toda la documentación solicitada en las BASES, deberá remitirse por correo certificado o por servicios de mensajería a la siguiente dirección, antes del día 30 de junio de 2009 a las 15:00 horas:

Secretaría de la FEDERACIÓN DE TEATRO DE ANDALUCÍA ORIENTAL
Certamen de proyectos Teatrales - Trofeo Hermenegildo Lanz
Plaza de San Francisco, 5- 4º G
18800 BAZA (Granada)

Se establece un Premio al mejor proyecto presentado de 2.000 euros. El premio no se podrá declarar desierto.

El importe del premio será entregado a la compañía ganadora la noche en que se efectúe el estreno de la obra.

El periodo de admisión de obras quedará cerrado el día 30 de junio de 2009 a las 15:00 horas.

Los grupos o compañías interesados en participar en esta convocatoria podrán solicitar el texto por vía electrónica para su estudio a: secretaria.ftao@gmail.com

Consulta las BASES completas pulsando (AQUÍ)

Certamen Nacional Textos de Teatro

Se convoca el III CERTAMEN NACIONAL DE TEXTOS TEATRALES de la Federación de Teatro de Andalucía Oriental (FTAO) 2009

Puede participar en este concurso cualquier persona residente en el estado Español que lo desee, con un máximo de tres textos teatrales escritos en cualquiera de las lenguas del estado.

En caso de presentarse textos escritos en lenguas distintas al castellano, estos textos deberán venir acompañados de la correspondiente traducción a dicho idioma castellano. c) En esta convocatoria se entiende por "textos teatrales", todos los pertenecientes a este género, en cualquiera de sus modalidades (drama, comedia, monólogos, musicales...etc.)

Los textos deben reunir los siguientes requisitos: Ser originales e inéditos. No haber sido premiados en ningún otro certamen. No haber sido publicados. No haber sido estrenados por compañía alguna (profesional o amateur)

Los textos tendrán una extensión sujeta a límites de duración que no podrá ser inferior a 90 minutos, ni superior a 180 minutos. Las escenas o fragmentos de la obra que carezcan de texto escrito pero contengan evolución escénica o musical, deberán ir acompañadas de su correspondiente nota de previsión de duración o en su defecto titulo, autor y duración de la grabación sonora que se prevea que las acompañe

Los textos y toda la documentación solicitada en las BASES, deberán remitirse por correo certificado o por servicios de mensajería a la siguiente dirección, antes del día 30 de junio de 2009 a las 15:00 horas :

Secretaría de la FEDERACIÓN DE TEATRO DE ANDALUCÍA ORIENTAL
Certamen Nacional de textos Teatrales FTAO
Plaza de San Francisco, 5- 4º G
18800 BAZA (Granada)

Se establece un Primer premio a la mejor obra presentada de 2.000 euros y la publicación de la misma. En caso de empate entre dos títulos, la cuantía del premio se repartiría entre ambos finalistas. El premio no se podrá declarar desierto.

La compañía o grupo que estrene de la obra premiada, será la vencedora del Certamen de Proyectos teatrales Trofeo Hermenegildo Lanz 2009

El periodo de admisión de obras quedará cerrado el día 30 de junio de 2009 a las 15:00 horas. El premio será dado a conocer por la FTAO en acto público que se efectuará el mes de agosto de 2009. y se dará a conocer por medio de la web de la ftao: www.ftao.org y a través de los medios de comunicación.

Consulta las BASES completas pulsando (AQUÍ)